En dypdykkanalyse av Jon Fosses Nobelprisvinnende teaterstykke «Nokon kjem til å komme». Utforsk stykkets minimalistiske stil, sentrale tematikk og unike dramaturgi, samt dets eksistensielle spørsmål om nærhe
Faglig kvalitetssikret av lærere og toppstudenter · Følger læreplanen (LK20) · Sist oppdatert 2026-07-23
Analyse av Jon Fosses teaterstykke «Nokon kjem til å komme» (1996)
Innledning
Jon Fosse (f. 1959) er utvilsomt en av Norges mest innflytelsesrike og internasjonalt anerkjente samtidsforfattere og dramatikere, og hans betydning for moderne teater ble bekreftet da han mottok Nobelprisen i litteratur i 2023. Han debuterte som forfatter på 1980-tallet, men det var med skuespillet «Nokon kjem til å komme», skrevet i 1992–93 og utgitt i 1996, at han for alvor slo gjennom internasjonalt som dramatiker. Stykket har blitt satt opp på scener verden over, og det regnes som et nøkkelverk innen moderne europeisk teater.
Fosse er kjent for sin særegne, minimalistiske stil, der både det som sies og det som ikke blir sagt, spiller en avgjørende rolle. «Nokon kjem til å komme» tematiserer dype eksistensielle spørsmål knyttet til kjærlighet, nærhet, ensomhet og frykten for det ytre – alt formidlet gjennom et repeterende og rytmisk språk preget av pauser og stillhet. I denne analysen skal vi utforske hvordan Fosse gjennom sin unike dramaturgi og språkbruk skaper et intenst drama om menneskets sårbarhet, lengselen etter tilhørighet og den uunngåelige trusselen fra det ukjente, og hvordan dette plasserer verket sentralt i den samtidslitterære tradisjonen. …