Komplett guide for VG2–VG3: følelser, natur og panteisme, geniet, Wergeland vs Welhaven, nasjonsbygging etter 1814, Asbjørnsen og Moe, Ivar Aasen. T…
Faglig kvalitetssikret av lærere og toppstudenter · Følger læreplanen (LK20) · Sist oppdatert 2026-09-06
Hva er romantikken og nasjonalromantikken? En komplett guide for VG2–VG3: følelser og natur over fornuft, panteisme, geniet, striden Wergeland–Welhaven, og nasjonsbyggingen etter 1814. Med teksteksempler, analysemodell, eksamenstips og quiz. LK20.
Start læringenSe analysemetodenromantikkennasjonalromantikkpanteismedet sublimekunstnergeniWergelandWelhavenIvar Aasennasjonsbygging Følelsenatur · fantasiIndre livlengsel og frihetNaturåndelig sammenhengNasjonlandskap og identitet1814nasjonen formesNaturen er ikke bakgrunn. Den er en levende kraft.Fra romantisk sjelelandskap til nasjonalromantisk identitet.J.C. Dahl · Fra Stalheim · 1842 · Nasjonalmuseet · offentlig eieDitt eksisterende toppbilde beholdes her – uendret. (Plassholder i denne demoen. På siden din ligger bildet ditt akkurat som før.)PeriodeCa. 1800–1870IdealFølelse · natur · frihetIdéPanteisme · genietNøkkelnavnWergeland · Welhaven · AasenRomantikken (ca. 1800–1870) var en reaksjon på opplysningstidens fornuftstro. I stedet dyrket man følelser, fantasi og natur. Panteismen – at det guddommelige finnes i naturen – sto sentralt, og dikteren ble sett som et geni som formidler noe guddommelig.
Nasjonalromantikken (ca. 1840–1870) er den norske grenen: etter 1814 ville man bygge en egen nasjonal identitet og lette etter «det ekte norske» i natur, bondekultur og folkediktning. Tidens store strid sto mellom Wergeland (radikal, folkelig) og Welhaven (konservativ, europeisk).
LæringskartEt sikkert svar om romantikken må bevege seg mellom idéhistorie, tekstform, norsk nasjonsbygging og konkret analyse. Bruk kartet som en arbeidsrekkefølge når du leser et dikt eller et utdrag.
1Følelse, fantasi og intuisjon utfordrer opplysningstidens tro på fornuft og faste regler.
2Naturen er levende, åndelig og ofte større enn mennesket. Landskapet kan speile sjelen.
3Dikteren framstilles som et skapende unntaksmenneske med tilgang til dypere sannheter.
4I Norge blir eventyr, dialekter, historie og landskap brukt til å forme en nasjonal identitet.
TidslinjeEuropeiske forfattere og kunstnere vender seg mot middelalder, folketro, natur, drøm og individets indre liv.
1814Norge går ut av unionen med Danmark, får egen grunnlov og går inn i union med Sverige. Behovet for kulturell selvstendighet vokser.
1830-åreneStriden om form, kulturretning og nasjonsbygging blir et symbol på to ulike romantiske programmer.
1840-åreneEventyr, folkeviser, dialekter, bondekultur og storslått natur får status som bærere av «det norske».
1842Landskapet framstilles som mektig, historisk og identitetsskapende – et godt visuelt uttrykk for periodens natursyn.
ca. 1870Idealisering og nasjonale bilder utfordres av litteratur som undersøker samtidens konflikter mer kritisk og konkret.
GrunnlagetRomantikken var en litterær og kulturell periode som varte fra omtrent 1800 til 1870. Den oppsto som en reaksjon på opplysningstidens tro på fornuft og vitenskap. Mange fikk mistro til at vitenskapen kunne forklare alt, og vendte seg i stedet mot følelser, natur og det overnaturlige. Panteismen – tanken om at Gud finnes i naturen og i alt rundt oss – ble en viktig idé.
Forholdet mellom mennesket og naturen sto helt sentralt. Naturen ble sett på som urørt, guddommelig og levende – med en sjel og magiske krefter. Fjorder, fosser og fjell ble viktige symboler. Mennesker som levde i naturen, ble ansett som harmoniske, mens sivilisasjonen ble sett som ødeleggende. Bønder ble idealisert fordi de levde i pakt med naturen, kvinner fordi de ble ansett som følelsesmennesker, og barn fordi de ennå ikke var «ødelagt» av oppdragelsen.
TidsbildeIndustrialiseringen skapte en lengsel tilbake til naturen og det enkle livet. Samtidig endret Norge seg dramatisk: i 1814 fikk landet sin egen grunnlov og gikk fra dansk til svensk union. Nordmenn ønsket nå å bygge en egen nasjonal identitet. Man samlet folkeeventyr, sagn og folkeviser, studerte dialekter og steder, og lette etter det «ekte norske». Folkediktningen – muntlig overlevert i generasjoner – ble skrevet ned og bevart som nasjonal kulturarv.
Reaksjonenes kjede Opplysningstid (fornuft) → romantikk (følelse). Litteraturhistorien går ofte i slike pendelsving. Å vise denne sammenhengen gir et modent eksamenssvar. IdéhistorieRomantikken avviste ikke all kunnskap eller fornuft. Reaksjonen handlet snarere om at mennesket ikke kunne reduseres til det som kunne måles, ordnes og forklares vitenskapelig. Følelse, tro, skaperevne, drøm og erfaring ble framstilt som egne veier til innsikt.
OpplysningstidFornuften skal frigjøre mennesket.
IndustrialiseringByer, maskiner og nye arbeidsformer endrer livet.
UroMennesket opplever tap av helhet og tilhørighet.
RomantikkNaturen og det indre livet får ny verdi.
KunstDikteren søker sammenheng gjennom symbol og fantasi.
Viktig nyansePå eksamen bør du unngå formuleringen «romantikken var mot vitenskap». Skriv heller at perioden kritiserte troen på at fornuft og vitenskap alene kunne forklare hele mennesket og tilværelsen. To retningerInternasjonal retning. Fokus på følelser, fantasi og natur, og individets frihet. Reaksjon mot opplysningstidens fornuft og regler. Handler om menneskets indre liv.
En del av romantikken, men med norsk fokus. Ville bygge norsk identitet etter 1814 – norsk natur, folkekultur, eventyr, historie og nasjonalfølelse. Handler om nasjon og kultur.
KjennetegnFølelser og intuisjon er viktigere enn opplysningstidens fornuftsideal.
2Naturen som guddommelig kraft med magiske egenskaper.
3Kunstneren formidler noe skjult for vanlige mennesker.
4Venstreromantikk (radikal, fremtidsrettet) og høyreromantikk (konservativ, nostalgisk).
5Industrialiseringen skaper lengsel tilbake til naturen.
6Nasjonalromantikk: folkeeventyr, sagn, folkeviser og dialekter samles inn.
7Bønder, kvinner og barn idealiseres som «naturlige» og ufordervede.
8Sivilisasjonen ødelegger mennesket – man må vende tilbake til naturen.
9Personlige opplevelser og subjektive følelser i sentrum.
10Muntlig overleverte eventyr og viser skrives ned og bevares.
Naturens kraftDet sublime betegner en opplevelse av ærefrykt, fryd og uro foran noe enormt eller mektig. Bratte fjell, dype daler, storm, hav og natt kan gjøre mennesket lite, men samtidig løfte tanken mot noe grenseløst. Dette er mer enn vakker natur: landskapet utfordrer sansene og åpner for åndelig eller eksistensiell erfaring.
Harmoni, balanse og behag. Naturen oppleves oversiktlig og inviterende.
Storhet, avstand og kraft. Naturen kan ikke fullt ut kontrolleres eller rommes av blikket.
Det guddommelige oppfattes som nærværende i landskap, liv og sammenheng.
Ytre natur speiler lengsel, ensomhet, håp, uro eller frigjøring i mennesket.
Ved analyse bør du forklare hvordan teksten gjør naturen mektig: gjennom perspektiv, høydeforskjeller, lyd, lys, kontraster, personifikasjon og ord som peker mot det grenseløse.
Bildedet sublime og romantiske blikket
Caspar David Friedrich: Wanderer above the Sea of Fog, ca. 1818Det ensomme mennesket foran en overveldende natur er et tydelig europeisk anker til det sublime og romantikkens indre blikk. IdéhistorieGeni-tanken er kanskje romantikkens viktigste idé om kunstneren:
Geniet er et enestående individ hvis fantasi, intuisjon og følelse rager over regler. Reglene «følger av» geniet – ikke omvendt.
Naturen er en åndelig kilde; kunstneren blir nærmest et medium for noe større.
Ekte kunst springer ut av et indre kall – etterligning er verdiløs.
Geniet kan være ensomt, lidende og «foran sin tid» (den byronske helten).
I nasjonalromantikken dreier «geniet» fra individ til folkeånd (Volksgeist): hvert folk har en egen ånd, og geniet er den som gir stemme til nasjonens sjel. Å samle eventyr, folketoner og motiver fra bygdeliv ble ansett som genialt nettopp fordi det uttrykte det særegent norske (Asbjørnsen og Moe, Grieg, malerne Tidemand og Gude). Landskapet fikk nesten et «stedets geni».
1840-tallet regnes som nasjonalromantikkens hovedtiår i Norge og kalles ofte «det nasjonale gjennombruddet» – og «innsamlingens tiår». Nasjonsbyggingen som startet etter 1814 ble nå løftet til et nytt nivå: folkeeventyr, sagn, folkeviser og norsk folkespråk skulle samles inn fra bygdene, trykkes og spres til «de tusen hjem». Det var i dette tiåret «det norske» gikk fra å være noe eliten skrev om, til å bli aktivt oppdaget og dokumentert ute i landet.
I dag Moderne kreativitetsforskning avmystifiserer geniet: store gjennombrudd forklares ofte av samarbeid, nettverk og miljø – «kollektivt geni». Et fint, reflektert poeng å avslutte en drøfting med. Subjekt og stemmeDet lyriske jeget i romantikken er ikke bare en privat person som forteller hva det føler. Jeget kan være et følsomt sanseorgan mellom naturen, det guddommelige og leseren. Derfor får stemninger og plutselige innsikter stor betydning.
1Jeget søker noe fraværende: kjærlighet, hjem, frihet, helhet eller kontakt med det uendelige.
2Avstand til samfunnet kan framstilles som smerte, men også som vilkår for kunstnerisk innsikt.
3Et naturinntrykk kan utløse en plutselig opplevelse av sammenheng og mening.
4Jeget uttrykker sin egen identitet gjennom fantasi, språk og motstand mot ytre regler.
AnalysegrepSkill mellom forfatteren og det lyriske jeget. Skriv at «jeget i diktet» opplever, tolker eller lengter – ikke automatisk at Wergeland eller Welhaven selv gjør det. LitteraturstridPå 1800-tallet oppsto en viktig debatt mellom to retninger i norsk litteratur:
VenstreromantikkVille ha en fri og selvstendig norsk kultur, mindre dansk påvirkning og et mer folkelig språk. Opptatt av demokrati og frihet. Mente litteraturen skulle være norsk og tilgjengelig for folket.
HøyreromantikkVille bevare dansk-norsk kultur og tradisjon, klassiske regler og «fin» kunst. Mente norsk kultur måtte utvikles gradvis, bygge på europeisk dannelse – ikke bryte helt med Danmark.
🔑 Hovedforskjellen Wergeland: nasjonal, folkelig, fri. Welhaven: tradisjonell, europeisk, mer elitistisk. Striden handler om hva slags nasjon Norge skulle bli. BildealbumWergeland og Welhaven: to romantiske Norge-bilder
Henrik Wergeland, 1839Wergeland brukes som den ene polen i kulturstriden: folkelig, nasjonal og politisk radikal.Johan Sebastian Welhaven – selvportrettWelhaven brukes som motpolen i kulturstriden, med vekt på form, europeisk dannelse og kulturkontinuitet. KanonVil du øve på å analysere et helt verk? Se ifingos verkanalyser.
Dikter · 1808–1845Radikal romantiker som brøt med tradisjonelle diktregler. Opptatt av fremtiden, ytringsfrihet og jødenes rettigheter – kjempet for å fjerne jødeparagrafen. Døde bare 37 år gammel og skrev sterke avskjedsdikt («Til Foraaret», «Til min Gyldenlak»).
DikterKonservativ romantiker med tradisjonelle dikt – strofer, rim og rytme. «Norges Dæmring» argumenterte for at Norge trengte europeisk dannelse framfor å dyrke det «bondske».
NasjonalromantikerSkrev «Ja, vi elsker dette landet» – Norges nasjonalsang – og bondefortellinger som idealiserte det norske bygdelivet.
SamlereSamlet inn norske folkeeventyr («Askeladden», «De tre bukkene Bruse») og ga dem litterær form i et språk nær norsk talemål – grunnleggende for nasjonalidentiteten.
SpråkforskerSamlet dialekter fra hele landet og skapte landsmålet (nynorsk) som et uttrykk for det genuint norske. Diktet «Gamle Norig».
Litterære formerRomantikken er ikke knyttet til én bestemt sjanger. Periodens ideer uttrykkes på forskjellige måter i lyrikk, fortelling, drama, essay og historieskriving. Når du identifiserer perioden, bør du derfor kombinere formtrekk med natursyn, menneskesyn og tematikk.
Diktet egner seg til konsentrerte stemninger, utrop, musikalsk rytme og billedspråk. Det lyriske jeget kan bevege seg raskt mellom et konkret naturinntrykk og tanker om frihet, kjærlighet, død eller det guddommelige. Hos Wergeland kan formen være energisk og springende, mens Welhaven ofte søker strammere komposisjon og harmonisk helhet.
Folkediktningen tilbyr magiske prøver, faste typer, gjentakelser og tydelige kontraster. I nasjonalromantikken får slike fortellinger også kulturpolitisk betydning fordi de presenteres som spor etter folkets historiske fantasi og verdier.
Fortiden brukes til å skape forbindelse mellom samtidens nasjon og eldre perioder. Middelalder, kongesagaer og norrøn kultur kan gi helter, konflikter og symboler som støtter forestillingen om en selvstendig nasjonal historie.
Forfatteren beskriver ikke bare et sted, men fortolker landskapet. Utsikt, høyde, lys og avstand kan gjøre et konkret område til uttrykk for frihet, åndelighet eller nasjonal storhet.
Romantikerne diskuterte hva kunst skulle være, hvem den skulle henvende seg til, og hvordan en nasjonal kultur burde utvikles. Forord, essays, anmeldelser og stridsdikt kan derfor leses som litterære handlinger i offentligheten.
Enkel rytme, gjentakelse og kollektivt «vi» gjør teksten egnet til framføring. Når landskap, historie og fellesskap kobles sammen, kan diktet fungere både estetisk og politisk.
KulturstridenBegrepene brukes for å forklare ulike retninger i norsk romantikk, men de må ikke forstås som identiske med dagens partipolitikk. Skillet gjelder synet på kulturell utvikling, litterær form, forholdet til Europa og hvilke samfunnsgrupper som skulle få definere nasjonen.
| Spørsmål | Venstreromantikk | Høyreromantikk |
|---|---|---|
| Kulturretning | Vil utvikle en friere, mer folkelig og framtidsrettet norsk kultur. | Vil bygge kultur gjennom dannelse, historisk kontinuitet og forbindelse med europeisk tradisjon. |
| Litterær form | Kan forsvare språklig energi, brudd, overskudd og spontanitet som uttrykk for geni og frihet. | Legger større vekt på bearbeidet form, helhet, avgrensning og kunstnerisk disiplin. |
| Folket | Framhever bred deltakelse, folkeopplysning og utvidelse av politiske og kulturelle rettigheter. | Er mer skeptisk til at nasjonal kultur kan bygges uten en dannet offentlighet og kritiske kvalitetskrav. |
| Nasjon og Europa | Ønsker tydeligere kulturell frigjøring fra Danmark og større tillit til norsk egenart. | Advarer mot kulturell isolasjon og framhever forbindelsen til dansk og europeisk kultur. |
Et sterkt eksamenssvar viser at begge retningene deltar i nasjonsbyggingen. De er uenige om hvordan nasjonen skal formes, ikke om kultur er viktig. Striden kan derfor leses som en diskusjon om forholdet mellom fri skaperevne og form, mellom folkelig deltakelse og dannelse, og mellom nasjonal selvstendighet og internasjonal orientering.
Nasjonal identitetEtter 1814 skulle Norge ikke bare organiseres politisk. Landet måtte også forestilles som et kulturelt fellesskap. Kunstnere og språkforskere valgte ut landskap, fortellinger og levemåter som kunne framstå som gamle, særegne og felles.
Fjorder, fosser og fjell ble visuelle bevis på en storslått og annerledes nasjon.
Bonden ble framstilt som bærer av språk, tradisjon og historisk kontinuitet.
Eventyr, sagn, viser, drakter og bygninger ble samlet, systematisert og løftet fram.
Middelalder og norrøn fortid ga fortellinger om selvstendighet, ære og nasjonal opprinnelse.
Nasjonalromantikken skapte sterke fellesskapsbilder, men de var selektive. Byarbeidere, minoriteter, samer, kvener og mange urbane erfaringer fikk mindre plass i fortellingen om «det ekte norske». Et modent svar kan derfor både forklare periodens samlende funksjon og drøfte hvilke identiteter som ble idealisert eller marginalisert.
Bildenasjonalromantikken bygger et Norge
Tidemand og Gude: Brudeferd i Hardanger, 1848Norsk natur, folkedrakt og tradisjon samles i et ikonisk nasjonalromantisk bilde. Det supplerer, men dupliserer ikke heroens J.C. Dahl-motiv. Eventyr og språkInnsamlerne skrev ikke bare ned en ferdig kultur. Når muntlige fortellinger ble valgt ut, redigert og publisert, ble de omformet til nasjonal litteratur. Asbjørnsen og Moe forsøkte å bevare muntlig rytme og norske uttrykk, men brukte et danskdominert skriftspråk som leserne kunne forstå.
1. InnsamlingFortellinger, viser og dialektord registreres hos muntlige fortellere i ulike deler av landet.
2. UtvalgNoen versjoner og motiver velges framfor andre. Innsamleren påvirker dermed kulturarven.
3. BearbeidingSpråk, struktur og stil tilpasses bokmediet og en nasjonal leserkrets.
4. SymbolverdiTekstene framstilles som uttrykk for en felles folkeånd og historisk kontinuitet.
Ivar Aasen arbeidet på en annen måte, men med et beslektet mål: Han sammenlignet dialekter og bygde et skriftspråk som skulle ha norsk talemål som grunnlag. Språkprosjektet viser at nasjonsbygging også handler om hvem som får definere det offentlige språket.
Bildealbumfolkekultur og språk som nasjonsprosjekt
Norske Folkeeventyr, 18521852-utgaven viser hvordan muntlig folkekultur ble samlet, redigert og gjort til en del av den nasjonale skriftkulturen.Side fra Norske Folkeeventyr, 1852En faktisk tekstside viser eventyret som historisk trykksak, ikke bare som abstrakt sjanger.Ivar Aasen, 1871Aasen gir et visuelt anker til dialektinnsamling og utviklingen av landsmålet. Fotoet er senere enn den tidlige nasjonalromantikken og skal merkes som språkhistorisk videreføring. VerktøykassaRomantikkens følelsesfulle stil hviler på rike språklige virkemidler – nyttig i all diktanalyse:
Fjell, fosser, vår og lys som symboler på frihet, vekst og det guddommelige.
Naturen får sjel og liv – panteismen gjort til billedspråk.
Subjektiv, personlig diktning der dikterens indre står i sentrum.
Natur mot sivilisasjon, fortid mot nåtid, frihet mot tvang.
Tekst i brukWergeland brukte naturen som symbol på frihet, vekst og håp. Diktningen hans var personlig, engasjert og full av livsglede – selv når han skrev om alvorlige temaer som urettferdighet og undertrykking. Avskjedsdikt som «Til Foraaret» og «Til min Gyldenlak» viser den romantiske kjærligheten til naturen og livet, skrevet mens han lå dødssyk.
📝 Analyse Pek på naturen som symbol, den følelsesladede jeg-stemmen og besjelingen. Wergelands frie form (uten strenge regler) er selv et romantisk trekk – geniet står over reglene.Eventyr som «Askeladden som kappåt med trollet» og «De tre bukkene Bruse» ble samlet fra muntlig tradisjon og skrevet ned i et språk tett opp til norsk talemål. Disse eventyrene ble symboler på den norske folkesjelen og knytter nasjonalromantikken direkte til folkediktningen.
Welhavens «Norges Dæmring» representerte motstemmen: Norge trengte å lære av europeisk dannelse framfor å dyrke det bondske og primitive. Et godt eksempel på høyreromantikkens syn.
Flere ferdige analyser ifingo har modelltekster om Wergeland, Aasen (Gamle Norig), Vinje og overgangen mot nyromantikken (Hamsun, Obstfelder). Se verkanalyser. Tverrfaglig analyseDet høye utsiktspunktet åpner en dyp dal og gjør landskapet større enn menneskene som beveger seg gjennom det.
Mørke fjellsider rammer inn lysere partier i dalen. Kontrasten skaper både dramatikk og dybde.
Små figurer og bygninger viser at mennesket inngår i naturen, men ikke behersker den fullt ut.
Et bestemt norsk landskap løftes til et symbol på storhet, historie og kulturell identitet.
På eksamen kan du bruke bildet som sammenligningspunkt: Finn et dikt der naturen får tilsvarende funksjon, og sammenlign perspektiv, stemning og forholdet mellom menneske og landskap.
MetodeSlå fast trekket: «Diktet er romantisk og bruker naturen som guddommelig symbol.»
📝 BeleggPek på naturbilder, besjeling, følelsesladet jeg-stemme, og evt. nasjonale motiver eller folkekultur.
💡 VirkningsdrøftingForklar hvordan naturen og følelsene løfter teksten mot det åndelige – og hva det sier om tidens verdensbilde.
NærlesingEt symbol er ikke en kode med ett riktig svar. I romantiske tekster oppstår symbolsk mening gjennom samspillet mellom motiv, stemning, kontraster og jegets situasjon. Derfor må du vise hvordan teksten bygger opp tolkningen.
FuglenKan uttrykke frihet, overskridelse eller forbindelse mellom jord og himmel. Undersøk om fuglen flyr, er fanget, synger eller forsvinner. Handlingen avgjør hvilken betydning som blir mest sannsynlig.
BlomstenKan stå for skjønnhet, sårbarhet, kjærlighet eller livets korte varighet. Farge, årstid og forholdet mellom blomstring og visning gir retning til tolkningen.
FjelletKan være nasjonal storhet, åndelig høyde, hindring eller sublim naturkraft. Perspektivet er viktig: Ser jeget opp, står det på toppen, eller opplever det avstand?
NattenKan åpne for drøm, mystikk, ensomhet og kontakt med det ubevisste. Samtidig kan mørket skape frykt og usikkerhet. Se etter lysende motiver som måne, stjerne eller vindu.
Veien og reisenKan uttrykke dannelse, søken, flukt eller overgang mellom livsfaser. Spør om reisen har et mål, og om jeget beveger seg mot hjemmet eller bort fra samfunnet.
VårenKan knytte naturens gjenfødelse til håp, politisk frihet eller personlig fornyelse. Hos en romantiker kan årstiden også gi naturen vilje og stemme.
Fra observasjon til analyseIkke skriv bare «fuglen symboliserer frihet». Skriv heller: «Når den innestengte fuglen gjentatte ganger vender blikket mot himmelen, blir kontrasten mellom buret og det åpne rommet et bilde på jegets lengsel etter frihet.»ArbeidsmetodeFinn jeget, fortelleren eller perspektivet som møter naturen og verden.
2. Hva lengtes det etter?Undersøk avstand mellom nåsituasjonen og et ideal, et hjem, en kjærlighet eller en høyere sammenheng.
3. Hvordan framstilles naturen?Er den venn, kraft, speil, symbol, nasjon eller guddommelig nærvær?
4. Hvilke grenser brytes?Se etter overganger mellom menneske og natur, virkelighet og drøm, jordisk og åndelig.
5. Hvordan virker formen?Analyser rytme, gjentakelser, utrop, rim, kontraster og billedspråk.
6. Er teksten nasjonalromantisk?Finn eventyrtrekk, folkekultur, historiske motiver, språk eller idealiserte norske landskap.
7. Hva er tekstens spenning?Formuler en motsetning, for eksempel frihet mot regel, natur mot sivilisasjon eller individ mot fellesskap.
Periodeskille| Område | Opplysningstid | Romantikk | Realisme |
|---|---|---|---|
| Kunnskap | Fornuft, erfaring og offentlig argumentasjon. | Følelse, intuisjon, fantasi og åndelig erfaring. | Observasjon av samfunn, miljø og handling. |
| Natur | Kan undersøkes og ordnes. | Levende, guddommelig, sublim eller identitetsskapende. | Konkret miljø som påvirker liv og konflikter. |
| Individ | Fornuftig borger med rettigheter og plikter. | Unikt, følsomt og skapende jeg. | Sosialt menneske i familie, klasse og institusjoner. |
| Kunst | Skal opplyse, overbevise eller underholde gjennom regler. | Skal åpenbare en dypere sammenheng og uttrykke fri skaperevne. | Skal undersøke virkeligheten og sette problemer under debatt. |
Sammenlign konkrete tekster. Periodetabellen er en hypotese som må støttes av språk, form, motiv og virkning.
ModellsvarNaturen fungerer som et sjelelandskap som uttrykker jegets lengsel etter en større sammenheng. Fjellene blir besjelet gjennom verbet «våkner», mens gjentakelsen av «over» løfter blikket fra dalen mot himmelen. Bevegelsen oppover gjør landskapet mer enn realistisk bakgrunn: Det framstår som en åndelig kraft som jeget forsøker å nærme seg. Virkemidlene kan knyttes til romantikkens panteistiske natursyn og forestillingen om at følelsen gir tilgang til sannheter fornuften alene ikke kan nå.
Naturmotiv alene er ikke nok. Forklar hvordan naturen får åndelig, følelsesmessig, sublim eller nasjonal funksjon.
Ordet viser her til en historisk kulturperiode, ikke bare romantiske forhold mellom mennesker.
Analyser stemmen i teksten før du trekker biografiske slutninger om forfatteren.
Forklar både hvordan fellesskap bygges, og hvilke erfaringer som tones ned eller holdes utenfor.
Romantikken (ca. 1800–1850) dyrker følelser, fantasi, natur og det individuelle – som en reaksjon mot opplysningstidens fornuftsdyrking.
En norsk retning der man dyrket det nasjonale: folkeånd, natur, bondekultur, eventyr og folkeviser, i arbeidet med å bygge en egen norsk identitet.
Henrik Wergeland og Johan Sebastian Welhaven i romantikken; Asbjørnsen og Moe, Bjørnson og Ivar Aasen i nasjonalromantikken.
Etter 1814 trengte Norge en egen kulturell identitet, og litteraturen ble et redskap for å finne og dyrke «det norske».